A rebosar de yuxtaposiciones radiantes e inquietantes, las pinturas de Neo Rauch son como agujeros de gusano, viajes en el tiempo hacia mundos de extraordinaria potencia psicológica y colisiones culturales. Sus escenas involucran al espectador en una historia a la vez mítica, íntima y actual. A través de una profunda reflexión sobre la filosofía, la historia del arte, la literatura y su propio paisaje onírico, las pinturas de Rauch describen los precipicios del progreso y las luchas de la comunicación. Electrificados por su rica paleta, los paisajes fragmentarios y los personajes atemporales de Rauch se mueven entre lo pop y lo barroco, lo social y lo psicológico, lo gráfico y lo pictórico.

Nacido en Leipzig en 1960, Rauch aprendió su oficio tras el Telón de Acero. Sus influencias e intereses fueron modelados por penurias personales y por los cambios tumultuosos que vivió Alemania Oriental tras la caída del Muro. A fines de la década de 1980, habiendo concluido sus estudios en la Academia de Artes Visuales de Leipzig con Arno Rink y Bernhard Heisig, exploró diversas aproximaciones a la pintura en un diálogo con obras que fue descubriendo de artistas como Francis Bacon, los pintores neosalvajes y los maestros prerrenacentistas que admiró durante sus viajes por Italia. Hacia 1993 había llegado al estilo único que, entrelazando figuración y abstracción, caracteriza su obra y le ha valido atención y respeto internacional.

Sólo un libro de auténtica escala épica podía honrar la densidad emocional, histórica y formal de los lienzos de Rauch. Con sus más de 450 páginas, que incluyen más de 250 reproducciones a gran escala, esta monografía es la recopilación más completa de su obra hasta la fecha. Ofrece un generoso espectro de escritos que iluminan las complejidades personales, simbólicas y formales del mundo de Rauch. El relato sensible de Wolfgang Büscher sobre una caminata por el barrio de Rauch revela la compasión y la modestia del pintor. Harald Kunde rastrea el desarrollo estilístico de Rauch a través de sus principales hilos semánticos e influencias históricas. Gary Tinterow se inspira en su trabajo en la exposición de Rauch en el Metropolitan Museum para brindar al lector una guía de los símbolos que forman la amplia mitología del artista. Estos ensayos complementan la obra de Rauch con matices que la realzan mientras dejan espacio a las imágenes para que hablen por sí mismas. Dentro de este panorama, los lectores descubrirán la rica densidad y la enigmática franqueza de sus obras.

Edición de Arte limitada de 100 ejemplares firmados, cada uno acompañado por la litografía Heimkehr, 2010 firmada por Neo Rauch.

También disponible en Edición de Coleccionista limitada y firmada (Nº 101-1.100).