Andreas Platthaus estudió Retórica, Filosofía, Historia y Economía antes de unirse en 1997 a la redacción del periódico alemán Frankfurter Allgemeine Zeitung, llegando a ser jefe de su suplemento literario. Ha escrito varios libros y ensayos sobre la estética y la historia del cómic y la animación, incluyendo la biografía de Walt Disney Von Mann und Maus: Die Welt des Walt Disney (Del hombre y el ratón: el universo de Walt Disney). En 1983 se unió a la D.O.N.A.L.D. (Deutsche Organisation Nichtkommerzieller Anhänger des Lauteren Donaldismus), que reúne a seguidores no comerciales del donaldismo, organización que preside desde 1992 y de la que fue declarado miembro honorario en 2007.

El escritor y comunicador Brian Sibley ha presentado y colaborado en numerosos programas de radio y televisión dedicados a Mickey Mouse y a su creador. Ha dictado conferencias sobre distintos aspectos de la animación y ha aparecido en los contenidos extras de numerosos DVD de Disney. También es coautor de Mary Poppins: Anything Can Happen If You Let It, The Disney Studio Story, Mickey Mouse: His Life and Times, y Snow White and the Seven Dwarfs: The Making of the Classic Film.

Charles Solomon es un historiador y crítico de animación de renombre internacional. Ha escrito para The New York Times, Newsweek (Japan), Los Angeles Times, International Herald Tribune, Variety, Télérama y la National Public Radio. Es autor de 17 libros sobre animación entre los que se incluyen Once Upon a Dream: From Perrault’s Sleeping Beauty to Disney’s Maleficent y Enchanted Drawings: The History of Animation, que fue señalado como uno de los libros del año por The New York Times y fue el primer libro sobre cine nominado para el National Book Critics Circle Award. En 2008 Solomon recibió el LA Press Club Award por su labor en la radio y en 2015 el premio June Foray de la organización ASIFA-Hollywood.

David Smith es jefe emérito de los archivos de la Walt Disney Company y una auténtica leyenda. Se unió a la compañía en 1970 para crear dichos archivos y trabajó en ellos como jefe durante más de 40 años, recolectando y preservando los materiales que cuentan todos los detalles de la historia de Disney, y preparando el material para su uso. Ha escrito numerosos libros, incluyendo Disney A to Z: The Official Encyclopedia (Disney de A a Z: la enciclopedia oficial); Disney: The First 100 Years (Disney: los primeros 100 años); Disney Trivia from the Vault (Disney, curiosidades de la bóveda), y Disney Facts Revealed (Revelando datos de Disney). Durante muchos años, Smith ha escrito la columna Ask Dave (Pregunta a Dave), primero publicada en la revista Disney Channel Magazine y actualmente en la página web D23, donde responde a las preguntas de los fans de la compañía.

Didier Ghez dirige el blog Disney History (disneybooks.blogspot.com) y la web Disney Books Network (www.didierghez.com), y ejerce como editor jefe de la serie de libros Walt’s People. Es el autor de Disneyland Paris: From Sketch to Reality, Disney’s Grand Tour y de They Drew As They Pleased: The Hidden Art of Disney’s Golden Age, y editor de otras publicaciones de Disney como Life in the Mouse House: Memoir of a Disney Story Artist.

J. B. Kaufman es escritor e historiador de cine. Ha publicado e impartido numerosas conferencias sobre el cine de animación de Disney y la historia del cine mudo estadounidense. Entre sus libros se cuentan The Fairest One of All: The Making of Walt Disney’s Snow White and the Seven Dwarfs, South of the Border with Disney y Pinocchio: The Making of the Disney Epic. También es coautor, junto a Russell Merritt, del premiado Walt in Wonderland: The Silent Films of Walt Disney.

El oscarizado cineasta John Lasseter es el director creativo de todas las películas y proyectos asociados de Walt Disney y Pixar Animation Studios. Lasseter debutó como director en 1995 con Toy Story, el primer largometraje de animación por ordenador. Posteriormente dirigió Bichos, una aventura en miniatura, Toy Story 2, Cars y Cars 2. Además, ha sido el productor ejecutivo de todas las películas de Pixar desde 2001, incluidas las recientes Del revés, de 2015, y Buscando a Dory, de 2016, y de las películas de Walt Disney Animation Studios desde 2006, entre las que se encuentran sus más recientes producciones Big Hero 6 y Zootrópolis. En la actualidad trabaja en la dirección de Toy Story 4.

Katja Lüthge es escritora, periodista y conservadora. Afincada en Berlín, se ha especializado en cine, cómics y política. Su trabajo ha aparecido, entre otros medios, en los periódicos Berliner Zeitung y Die Zeit, así como en diversas publicaciones relacionadas con exposiciones dedicadas al cómic. Lüthge es experta en personajes de animales de cómic y en el cine de animación.

El escritor Leonard Maltin es conocido por el libro Leonard Maltin’s Movie Guide, una obra de referencia de uso muy extendido, y por el título que lo acompaña, Leonard Maltin’s Classic Movie Guide, así como por sus 30 años de colaboraciones en el programa de televisión Entertainment Tonight. Es profesor en la USC School of Cinematic Arts de Los Ángeles, aparece regularmente en los canales de TV Reelz Channel y Turner Classic Movies, y presenta los podcasts Maltin on Movies. Entre otros, ha escrito los libros Of Mice and Magic: A History of American Animated Cartoons y The 151 Best Movies You’ve Never Seen. Se le puede seguir en leonardmaltin.com.

Mindy Johnson es un premiado autor, historiador del cine y la animación, músico y profesor. Entre sus libros destacan el éxito de crítica Tinker Bell: An Evolution (Campanilla: una evolución) y el próximo Ink & Paint: The Women of Walt Disney’s Animation (Tinta y pintura: las mujeres del cine de animación de Walt Disney). Johnson también ha colaborado en varios volúmenes sobre la animación, entre ellos Marc Davis: Walt Disney’s Renaissance Man (Marc Davis: el hombre del renacimiento de Walt Disney). Además de impartir diversos cursos de cine y animación en Los Ángeles, Johnson escribe, da conferencias y es consultor de The Walt Disney Company, de la Academia de Artes y Ciencias y de American Masters, entre otros. Johnson es, además, galardonado dramaturgo, compositor nominado a un Grammy y un artista que ha participado en grabaciones musicales de reconocimiento internacional.

Robin Allan (1934-­2014) es el autor de Walt Disney and Europe, un revolucionario libro resultado de diez años de investigación a ambos lados del Atlántico y fuente de inspiración de la influyente exposición Il était une fois Walt Disney (Érase una vez Walt Disney), que pudo verse entre de 2006­ y 2007 en el Grand Palais de París, el Musée des Beaux Aarts de Montreal y la Kunsthalle de Múnich. Allan publicó dos libros infantiles y numerosos artículos sobre Disney, y dio conferencias sobre este tema en Gran Bretaña, Estados Unidos, Francia y Alemania. Donó gran parte de su colección y de sus archivos de investigación al Bill Douglas Cinema Museum de la Universidad de Exeter, en Inglaterra.

Russell Merritt es profesor del Departamento de Cine y Medios de Comunicación de la Universidad de California, en Berkeley. Ha impartido clases y conferencias a nivel internacional sobre Disney, cine de animación, cine mudo y cine de arte y ensayo. Junto con J. B. Kaufman coescribió el premiado Walt in Wonderland: The Silent Films of Walt Disney y Walt Disney’s Silly Symphonies: A Companion to the Classic Cartoon Series. Merritt fue el principal asesor de D.W. Griffith: Father of Film, una serie en tres partes producida para American Masters que fue nominada para un premio Emmy. También ha producido The Great Nickelodeon Show.

Daniel Kothenschulte es escritor, comisario artístico y profesor de Historia del Arte y del Cine, además de un amante de la animación desde que viera por primera vez El libro de la selva a los tres años. Como periodista es responsable de la sección cinematográfica del diario nacional alemán Frankfurter Rundschau. Ha sido profesor en varias universidades y es autor de numerosos libros, como The Walt Disney Film Archives y Walt Disney's Mickey Mouse.