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Decorative Art 50s
40Edition: Multilingue (Allemand, Anglais, Français)Disponibilité: En stockLatex, plastique et consommation de masse: découvrez les tendances du design et les matériaux qui ont littéralement forgé les États-Unis des années 1950. Cette vue d’ensemble expose une décennie de reconstruction, après-guerre, portée par une vision idéaliste et un esprit optimiste, qui transparaissent des banlieues aux centres villes, des meubles aux objets métalliques. Cette édition fait revivre le rare et révélateur Decorative Art, The Studio Yearbook, pour retracer les matériaux et les styles derrière le boom du milieu du siècle.
Relié, 7.7 x 10.0 in., 3.30 lb, 576 pages
«Un outil indispensable pour les collectionneurs: noms cités, créations vantées à leur juste valeur, et accusations portées.»
Decorative Art 50s
40Dans le décor de l’après-guerre
Design et style des années 1950
Publié annuellement de 1906 à 1980, Decorative Art, The Studio Yearbook était consacré aux dernières tendances en architecture, agencement intérieur, mobilier, éclairage, objets en verre, textiles, objets en métal et céramique. Depuis que la publication s’est arrêtée; les rares catalogues sont devenus des pièces de collection.
Decorative Art 1950 de TASCHEN explore l’esprit d’optimisme et le consumérisme fervent de la décennie. La technologie et la construction avaient été développées pendant la guerre et ces découvertes pouvaient maintenant être exploitées en temps de paix. La popularisation des plastiques, de la fibre de verre, du latex ont formaté la décennie. L’augmentation des revenus et la reconstruction dans l’après-guerre, des deux côtés de l’Atlantique, ont mené à une explosion de la construction de logements dans les banlieues et dans les centres villes, et ces nouvelles maisons reflétaient un nouveau style de vie. Alors que le design européen était extrêmement inventif, le design américain était à la recherche d’une vision idéalisée du futur —et entre les deux, c’est un style moderne qui s’est développé, et qu’on observe de façon très nette dans ces pages. Cette vue d’ensemble de la décennie comprend les œuvres de créateurs tels que Charles et Ray Eames, George Nelson, Hans Wegner et Gio Ponti.
Decorative Art 1950 de TASCHEN explore l’esprit d’optimisme et le consumérisme fervent de la décennie. La technologie et la construction avaient été développées pendant la guerre et ces découvertes pouvaient maintenant être exploitées en temps de paix. La popularisation des plastiques, de la fibre de verre, du latex ont formaté la décennie. L’augmentation des revenus et la reconstruction dans l’après-guerre, des deux côtés de l’Atlantique, ont mené à une explosion de la construction de logements dans les banlieues et dans les centres villes, et ces nouvelles maisons reflétaient un nouveau style de vie. Alors que le design européen était extrêmement inventif, le design américain était à la recherche d’une vision idéalisée du futur —et entre les deux, c’est un style moderne qui s’est développé, et qu’on observe de façon très nette dans ces pages. Cette vue d’ensemble de la décennie comprend les œuvres de créateurs tels que Charles et Ray Eames, George Nelson, Hans Wegner et Gio Ponti.
À propos de l’éditeur
Charlotte & Peter Fiell font autorité dans le domaine du design et ont écrit plus de soixante livres sur le sujet. Ils sont notamment spécialistes du transport sous toutes ses formes. Ils donnent aussi des conférences et des cours en tant que formateurs invités, organisent des expositions et font profiter de leur expertise les fabricants, musées, salles des ventes et grands collectionneurs dans le monde entier. Ils ont cosigné de nombreux livres TASCHEN.
Decorative Art 50s
Relié, 19.6 x 25.5 cm, 1.50 kg, 576 pagesISBN 978-3-8365-8444-9
Edition: Multilingue (Allemand, Anglais, Français)Télécharger les images des produits ici
4.5
Full of information, but b/w
27 octobre 2021
Nice book full of information about each design period. With the details from interiors, textiles, colors, and accessories. the only thing I don't like is that mainly the pages are b/w, which influences and demolishes full visual impression of certain elements. For example, you see the photos of the interior, but they are b/w, so only by reading the description you can imagine the colors, not all of them are described though. Some need to Google to get the full image.Must have
27 octobre 2021
This book is a MUST HAVE for all lovers of mid-century design. It contains photos of contemporary interiors, furniture and accesories